近日，有喜欢画展的市民可以去省博物馆看看，“彩墨情韵——李夜冰画展”已经于1月13日上午拉开帷幕。这次展出的80幅作品中，大多展现的是异国风光。

据了解，此次展览是李夜冰继2013年12月在中国美术馆成功举办“彩墨情韵——李夜冰画展”之后的又一次艺术展示，展出作品80幅，其中民居作品16幅，荷花作品21幅，异国风光27幅，钢笔写生16幅。

李夜冰上世纪40年代开始就参加解放区的美术工作，从事美术创作70年。是我国新时期推进彩墨画发展非常重要的画家，他在深入思考观照中国绘画和西方绘画的基础上，开创了具有鲜明时代特色的个人画风，为当代中国画坛注入了清新空气。

他曾师从罗工柳、董希文、石鲁、关山月等画坛巨匠，对油画、版画、年画、工艺美术等艺术门类，都有过深入研究和实践，写生作品数以万计。其作品《天涯咫尺》、《胜景银装》曾参加全国首届山水画展，其中，《天涯咫尺》陈列于英国纽卡斯尔议会厅，《胜景银装》为国务院紫光阁收藏，《愿和平之花遍全球》曾在纽约联合国总部展出并被收藏。

在理论方面，李夜冰总结出《中国画新六法》，即“以色代墨见其笔，色墨混用求其韵，线面结合含其骨，疏密得当观其势，有法无法取其度，有笔无笔重其神”，主张将丰富的色彩与笔墨结合，把墨看成是色的一种，同时用笔书写，以增强画面感染力。

中央美术学院教授、著名美术理论家邵大箴评论李夜冰的作品表示，他的中国画成就突出地体现在彩墨画创作上。选择彩墨手段来发挥自己才能的原因，是由于他原来接受的中西融合型的艺术教育和早期的创作经验，对中国画传统有自己的理解。